Анализ творчества Б.П. Кравченко

Введение

Борис Петрович Кравченко (28 ноября 1929, Ленинград — 9 февраля 1979, Ленинград) — русский советский композитор и педагог, представитель Ленинградской композиторской школы среднего поколения.

Автор опер, оперетт, мюзиклов для радио, симфонических, эстрадно-симфонических и вокально-симфонических сочинений, музыки для оркестра русских народных инструментов, камерно-вокальных и хоровых произведений, песен, произведений для ансамбля электромузыкальных инструментов.
Среди его хоровых сочинений циклы на стихи советских поэтов для смешанного хора a cappella «Русские фрески» (в двух тетрадях, соч. 31, соч. 56), цикл «Веселые хоры» (соч. 66(2)), Хоровые поэмы (соч. 38), «Потешки» для детского хора в сопр. ф-п. и без сопр., обработки русских народных песен для хора и оркестра русских народных инструментов.
Автор первой советской кукольной оперы для детей «Ай да Балда!» (1974), опер «Жестокость» (1968), «Лейтенант Шмидт» (1972), «Старомодная комедия» (1978); ораторий, в том числе «Размышление о мире и войне» (1969), и др.
В 1971—1979 годах — директор и главный редактор Ленинградского отделения издательства «Советский композитор».
1 Творчество
Кравченко понимает, что передовые революционные темы вовсе не должны решаться в опере, условно говоря, сугубо новаторскими музыкально-языковыми средствами. Наоборот, в воспроизведении сложного процесса социальных преобразований художник должен осознать не просто логическую соразмерность всех уровней драматургии, но соразмерность конкретно-исторически обусловленную, то есть ту, которая и позволяет определять революцию делом самого народа. Понимание этого существенно для правильной оценки музыкальной лексики революционной эпохи. Революция, идя под новыми знаменами, необязательно идет под звуки одних невиданных песен.
Главная задача революционного искусства — в обращении к народу на его же языке, но обогащенном, активизированном новыми революционными идеями, умонастроениями и порывами. Поэтому, едва ли не главное оружие революционного искусства — в переинтонировании, то есть в актуализированном переосмыслении бытующих интонаций.
Соответственно и опера о революционном народе, о сложностях русской революции не могла обойти принципы языка революционной эпохи — внешне простого, но внутренне динамичного. В нем и преобладание черно-белых красок-— не прямолинейность, а бескомпромиссность, не иллюстрация, а столкновение, высекающее эмоции большой силы и яркости.
После войны, будучи техником на авиационном заводе, Кравченко неудержимо потянулся к музыке. С 1949 года он совмещал работу с учебой в семинаре начинающих композиторов при Ленинградском отделении Союза композиторов РСФСР. Так пришла и житейская зрелость, осознание, даже выстраданность избранного пути. «Я понял, — вспоминает композитор, — что должен круто изменить свою жизнь, что вне музыки я буду несчастлив».
Он был не просто старше, но взрослее своих соучеников. Помимо обязательных по программе сочинений в училище, которое он закончил с отличием в два года по классу Г. Уствольской, Кравченко начал писать оперу «Возвращение Василия Бортникова» по роману Г. Николаевой «Жатва». Пусть опера не удалась, но знаменательно тяготение композитора именно к масштабному музыкально-сценическому жанру и притом на современный остроконфликтный сюжет. И следующей серьезной работой, уже на первом курсе консерватории в классе профессора Б.' Арапова также была опера — «Емельян Пугачев» по одноименному роману Вяч. Шишкова. На диплом Кравченко представил, помимо прочего, ораторию «Героическая хроника» на стихи советских поэтов.
2 Анализ творчестваРассказы Бориса Кравченко невелики по объёму, но ему на нескольких страницах удается показать целый мир, где есть характеры, судьбы, время. Главным героем рассказов Б. Кравченко всегда был обычный человек с его душевными переживаниями, со своими проблемами, радостями, печалями. Находясь среди людей, его герои раскрывают свою человеческую сущность.
Посмертно была издана ещё одна книга рассказов Б. Кравченко «Письмо». Рукопись этого сборника была подготовлена автором еще в 1990 году, но в силу многих обстоятельств не была напечатана. Книга вышла в свет только в 1995 году.
В 2005 году сотрудниками Кондопожской центральной городской библиотеки была проделана колоссальная работа: были подготовлены материалы о жизни и творчестве Бориса Кравченко. Итогом этой работы стал выход в свет новой книги «Жил в Кондопоге писатель», посвященной 60-летию со дня рождения писателя.
В 2007 году издан ещё один сборник рассказов Б. Кравченко «Открытая дверь». В него собраны избранные, а также ранее не входившие в книги рассказы нашего талантливого земляка. Подготовлен сборник творческой группой на общественных началах.
В 2006 году Кондопожская центральная районная библиотека организовала «Малые кравченковские чтения», представляющие собой цикл мероприятий, посвященных творчеству писателя. В 2008 году имя Бориса Евгеньевича Кравченко было присвоено Кондопожской центральной районной библиотеке.
Произведения Бориса Кравченко не устаревают, его рассказы по-прежнему актуальны и современны. Борис Кравченко назван мастером короткого рассказа. Высокие оценки были даны его творчеству признанными писателями.
«Он самобытен до мозга костей, пишет лишь о том, что знает по собственному опыту, своими собственными скупыми, точно поставленными фразами» (Юрий Нагибин).
«Не думаю, чтобы можно было научиться писать короткие рассказы. Это уж, как говорится, от Бога. Вот таким талантом в полной мере обладает Борис Кравченко» (Воронин, С. Незабытое тепло // Нева. – 1982. – № 4).
«Его герои из этой самой что ни на есть простой жизни. Те, кто строит и сеет, варит и стирает. Но писатель застает человека в тот момент, когда его настигают вечные вопросы…» (Е. И. Маркова).
«Проза Кравченко походит на него, она точная, лаконичная, и вся – от начала до конца – исполнена уважения к человеку» (В. Крупин).
 Борис Кравченко появился в литературе неожиданно, во время, когда создавались большие военные полотна, звучала героическая тема, главенствовала эпическая широта. А тут небольшие рассказы, мирные люди, будничные интонации, простые истории. Но в этой бесхитростности таилась сложность самой жизни, в малом жанре – большие возможности, житейское переходило в житийное и подчас звучало, как притча. В своей обычности они были очень необычны. У будничного появлялись черты магического и придавали слову оттенок таинственности.
Из гулкой кабины бульдозера автор видел мир человека во всей его незащищенности, в непоказной сути, в тихой терпеливости. И чтобы писать так, нужно, казалось бы, немногое: сочувствие к тем, о ком пишешь. Но, оказывается, именно это и дается труднее всего. У него же эта нота сочувствия шла из глубины, согревала его талант. Хотя, по-моему, он немного стеснялся ее, скрывал за внешней ершистостью, хотел выглядеть более непреклонно.
Он пришел в литературу не так, как в советские двадцатые годы шли по призыву от сохи и станка, а по внутреннему зову: чтобы о тех, кто жил в нем, рассказать всем. И при душевной непосредственности и простоте его рассказы, как одежда, шиты на вырост – каждый по мере духовного взросления будет открывать для себя в них больше, чем сейчас.
Правда, такая литература и теперь не на виду. Побеждают на престижных конкурсах вещи, где эпохи тасуются, как игральные карты, сознание оборачивается подсознанием, фантазия сменяется реальностью, далекой от действительности. Кажется, что подчас и сами авторы блуждают в них, как в лабиринте.
Заключение. Завершая характеристику сборника народной критики, отметим, что их составителям и авторам удалось коллективными усилиями создать портреты по-настоящему талантливых писателей Бориса Кравченко и Василия Фирсова, книги которых находят дорогу к своему читателю в родной стране и за рубежом: чехи включили в антологию европейского рассказа новеллу Б. Кравченко, студенты-слависты Мичиганского университета (США), изучая курс «Провинция и культура», знакомятся со сказками В. Фирсова в переводе профессора М. Мейкина.
Народная критика не просто восстанавливает справедливость по отношению к писателям, она работает на сохранение памяти литературы и является одним из факторов самосознания региональной литературы.
Список использованной литературы. 1. Маркова Е.И.  А.С. Пекки как литератор // Сб.: Пекки Александр Степанович. К 85-летию со дня рождения. / Сост. В.В. Щипцов. Петрозаводск: КарНЦ РАН, 2009.
2. Кравченко Б. Письмо. Кондопога: «Карелкомиздат», 1995. Название сборнику дала редактор А.А. Тарасенко, исходя из акцентации автором вступительной статьи этого образа в творчестве писателя .
3. Нет апробации книг на Ученом совете, имен рецензентов, главное – нет самых необходимых комментариев. Например, не указано, откуда взялась рецензия на сборник «Зайчики  в трамвайчике», если его нет ни в виде книги, ни в рукописи.
4. Жил в Кондопоге писатель. Сб. материалов о жизни и творчестве Б.Е. Кравченко / Сост. Н. Урванцева. Кондопога: ГУПРК «Кондопожская городская типография», 2005.
5. Главный редактор марийского журнала «Ончыко» («Вперед») Анатолий Тимиркаев в ответ на присланную ему книгу Б. Кравченко «Письмо» перевел один из его рассказов на марийский язык и опубликовал в своем журнале. Экземпляр этого журнала был выслан в Кондопогу, но, к сожалению, в Библиографическом указателе его нет.
6  Материалы к биографии Василия Фирсова. К 60-летию со дня рождения. / Сост. Д. Москин. Петрозаводск [б.и.], 2011.