Эссе на тему: "Анализ одного стихотворения 1970-1980-х годов М. Айзенберга"

Михаил Айзенберг (р. 1948) оказался, настоящим талантливым сыном своего времени и, проживая в непростую эпоху, сумел соединить в себе все противоречия сложного времени, в котором он жил и живет. И, в то же время, он смог найти свой собственный путь, сочетая в своём поэтическом слове традицию акмеизма и новаторство авангардизма. Однако прежде, чем начинать анализ его поэзии необходимо, как я считаю, сделать небольшой экскурс в то время, когда были написаны обсуждаемые стихи.

Одна из особенностей развития литературы в общем и поэзии, в частности в советское время — это определенный традиционализм, в выборе темы стиха и эмоциональном наполнении. Несомненно, что вся послевоенная поэзия была насыщена осознанием свершившейся Великой Победы, и гордости за свою страну, природу, народ, тесно сочетающуюся с осознанием той страшной трагедии, что произошла и потерей колоссального количества человек.

И вот 60- годах начинает зарождаться лирико - публицистическое направление в поэзии, представители которого, в частности, Евтушенко, Рождественский и прочие начинают в своих стихотворениях понимать актуальные для того времени вопросы, обращаться критически к политике, гражданским темам, задавать остро социальные вопросы, обсуждать мировую повестку.

В СССР наступает уникальное время, которое потом получит характеристику «оттепель», когда ослабевают различные художественные и социальные запреты и люди начинают чувствовать свободу жизни и творчества. Удивительным образом поэзия остановится почётным и модным явлением. Повсеместно печатаются творения и имена талантливых поэтов. Их стихи кладутся на музыку, они звучат в художественных фильмах и выходят в народ. Простые люди, затаив дыхание, слушают и заучивают стихи, снова начиная в каждом поэтическом звуке слышать правду жизни. А еще как никогда модно становится искать ответы на едва заданные, намеченные поэтом вопросы, задумываться о высшем тайном смысле и искать собственные озарения. Всё это стало приводить к тому, что в обществе и в самой литературной среде появились ожидания некой литературный бомбы, поэтического пророка или появления такого стихотворения, которое будет разить наповал и буквально откроет высший смысл. Озарения в широком смысле не случилось, но родилась плеяда талантливых мастеров поэтического слова, которые сказали свое новое и важное слово, создали гениальные и пронзительные строки и затронули души и сердца людей.

Айзенберг Михаил родился в Москве и в дальнейшем стал относиться к московскому направлению в поэзии. При этом он не публиковался в советское время, хоть плодотворно писал и все его стихи и литературные критические обзоры стали выходить уже постсоветском пространстве. Преподавал в Школе современного искусства при Российском государственном гуманитарном университете. Руководил изданием поэтической книжной серии издательства «ОГИ» — одним из важнейших проектов поэтического книгоиздания рубежа 1990—2000-х гг.

Основными чертами поэзии Айзенберга, особенно в ранний период, критики считают гармоничное соединение акмеизма, аскетизма и присутствие черт авангардизма. Его лирический герой отличается стоицизмом, он несколько отстранён и может иногда соединяться в некое коллективное существо, в чувствах и размышлениях, которого автор пытается показать думы народа.

Несомненно, все эти литературные направления и традиции пришли из поэзии Серебряного века, но в творчестве отдельных писателей они всё же получают свою огранку и позволяют создавать свои собственные строки. И все же, необходимо еще одно отступление, в котором стоит вспомнить отличительные черты данных литературных направлений.

Акмеизм в поэзии был рождён в браке двух гениальных поэтов Н. Гумилёва и Анны Ахматовой, а в дальнейшем стал визитной карточкой «Цеха поэтов». Это литературное направление родилось из попыток преодолеть ограниченность символизма и вернуть поэтическому слову его силу и остроту.

• Характерными особенностями этого поэтического стиля стали:
• Употребление слова в его точном и понятном для всех значений.
• Большое внимание к деталям и образам.
• Стремление наполнять стихотворение реальной действительностью и предметами окружающего мира. Как можно более полный отказ от мистики и туманности.
• Присутствие в поэзии разговорных элементов языка, живых диалогов и повествования.
• Поиски ярких черт жизни и психологизм переживаний лирического героя.

Итак, отказываясь от избранности и туманности символизма, поэты акмеисты снова обращаются к обычному массовому читателю в поисках диалога и в попытках поделиться с ним своим внутренним миром. Тем самым они как бы приоткрывают завесу между простым читателем, обывателем и внутренним поэтическим миром творца, убеждая его, что гениальные поэтические строчки родились буквально из окружающего всех нас сора - травы у забора, полевого цветка, брошенной вещи, тени и так далее.

Михаил Айзенберг, особенно в своем раннем творчестве придерживался заветов акмеистов и насыщал свои стихотворения понятной окружающей реальностью. Однако при этом данная реальность все же наделялась высшим смыслом, требовала от читателя напряженной внутренней работы, чтобы идти вслед за автором и понять стихотворные строки. И же поэту оказывается тесно в рамках одного направления. Так в стихотворениях появляются нотки авангардизма.

Авангардизм, как литературно поэтической течение тоже начал зарождаться в Серебряном веке. Его главными отличительными чертами можно считать бунт и разрушение. Авангардисты бунтовали против всех возможных норм и разрушали все традиционные стили и каноны, нормы и формы. Также особенностями этого поэтического и художественного течения было:

• Интерес ко всему нестандартному, например, старым народным песням, мистическим откровениям и пророчествам, графомании, творчеству, душевнобольных или людей с зависимостью.
• Желание шокировать или удивить читателя или зрителя с помощью создания объективной реальности, гротеска, алогизма, художественной деформации текста или предмета.
• Стирание граней между жанрами и видами литературы, создание гибридных форм, визуальной и звуковой поэзии.

Возвращаясь к творчеству Михаила Айзенберга, в первую очередь надо хорошо понимать, что его творчество появлялось в печати отложенным способом, то есть все его книги стали выходить уже после развала Советского Союза. А это значит, что с его лирикой читатель знакомился не в динамике, постепенно замечая, как меняется творчество, что появляется нового, как как изменяется тематика. Получается, что стихи практически за несколько десятков лет стали выходить одновременно, что усложняло работу критиков, исследователей, которые хотели и могли только в теории проследить как развивалась его поэзия. Познакомившись со стихами поэта, читатели же ощутили глубокую личную включённость в литературное творчество и потрясающую ясность и отточенность мысли, за которой хочется следить.

Те, кто близко знакомится с поэзией Михаила Айзенберга отмечает её неповторимость и то, что потом уже него стихи невозможно спутать с другими, в них есть необычайная гармоничность и ярчайшие переживания при прочтении.

Интересное мнение высказывает поэт Ростислав Амелин, находя в стихах данного поэта особую атмосферу, позволяющую читателю ощутить при чтении те самые переживания, которые, возможно, испытывал и вкладывал автор в свои строки. Образно говоря, он прокладывает прочный мост между собой и читателей, стирая возрастные и прочие границы, обмениваясь опытом и образами с легкостью волшебника.