Анализ картины серов В. А "Портрет княгини З.Н юсуповой"

     Данная работа посвящена анализу картины написанной русским художником Валентином Александровичем Серовым к 1902 году «Портрет княгини З.Н. Юсуповой».  Впервые она экспонировалась на выставке «Мира искусства» в Петербурге. Сейчас данная картина находится в Санкт-Петербурге, в бесценной коллекции Государственного Русского музея, в 69 зале корпуса Бенуа. Актуальность темы видится в том, что Серов – был историком человеческих судеб. Его кисти удавалось передавать чистые, не искаженные чувства и эмоции. Она имела свойство вытягивать на полотно истинную натуру человека. Он месяцами писал портрет, добиваясь идеальной позы, переписывая и переделывая детали, свет, композицию, в итоге превращая мазки в шедевр. Портрет княгини, несомненно, является таким шедевром. Одним из уникальных мировых шедевров русского искусства. Валентин Александрович был гениальным художником технику, выбор композиции,  глубину замыслов и неповторимость в целом которого - интересно, актуально постигать, изучать и с восхищением исследовать до сих пор. Восхитительность и непревзойденность понимаешь сразу, когда, не спеша, следуя по залам Русского Музея мимо, вдруг заворожено останавливаешься перед этой картиной. В ней все соединилось: необыкновенная, характерная модель, превосходный художник – и эпоха Русского Ренессанса. Интерес к эпохе и представителям «русского духовного ренессанса» остается интригующим и не ослабевает в течение уже более ста лет. Связано это с изобилием стилевых и жанровых элементов, наполняющих искусство этого периода. Этап, нареченный Серебряным веком, был весьма продуктивным, благоприятным для эстетики и философии русского искусства. Этот период дал мощный заряд русской и мировой Культуре. Создал множество культурных феноменов актуальных и по сей день. 
     Когда речь идет о переходных периодах рубежа веков всегда примечательным является обострение проблем восприятия культурных явлений. Связано это с тем, что изменяется мироощущение человечества в целом и культурных парадигм в частности. Все подлежит переосмыслению. В этой связи рассмотрение и исследование художественного мира Валентина Александровича Серова, на примере анализа конкретных работ, является закономерным и актуальным. Его творчество очень хорошо отражает процессы, происходящие в обществе рубежа ХIХ-ХХ веков. В нем видится большой интерес к личностному началу. Это проявляется в жанре портрета, который был основным в его творчестве.
    Степень изученности отдельных работ Серова, системного, выдержанного анализа их с точки зрения культурологического феномена и технического свойства довольно мала. По сравнению с достаточно большим количеством публикаций, посвященных самому художнику и рассмотрению его творчества в общем охвате. Картина «Портрет княгини З.Н. Юсуповой» всегда вызывала массу противоречивых аналитических оценок, откликов, начиная с обсуждения искусствоведов и критиков - современников Серова того периода. Критики указывали на излишнюю простоту композиции, на нарочитую позу княгини, на то, что перламутровое лицо Зинаиды Юсуповой выглядит, словно мина формальной любезности, и что все это несет атмосферную напряженность. Русский искусствовед Игорь Эммануилович Грабарь был из тех, кто раскритиковал картину. Он считал композицию ее слабым местом. Его коллега Борис Николаевич Терновец называл позу Зинаиды на этой картине «вымученной, мало объяснимой».  Портрет, тогда вообще был встречен весьма прохладно и сдержанно.