Эссе на тему: "Описание выставки, посвященной 175-летию со дня рождения В. И. Сурикова."

В плеяде знаменитых русских художников имя Василия Ивановича Сурикова знакомо практически всем. Это не просто художник, это мастер исторической живописи. Картины Василия Ивановича оживили ушедшие эпохи, каждая из них несет в себе какую-то особую историю. Сурикова по праву можно назвать одной из главных фигур отечественной живописи, прекрасно владеющей композицией и колористикой.

Грандиозная выставка произведений Василия Ивановича, в которую включены 39 подлинных работ из собраний музеев Москвы, Санкт-Петербурга, Красноярска, приурочена к 175-летию со дня рождения мастера. Также на выставке представлены работы Ивана Крамского «Портрет художника В.И. Сурикова» из Красноярского художественного музея имени В. И. Сурикова и Ильи Репина «Портрет художника Василия Ивановича Сурикова» из Государственной Третьяковской галереи.

На выставке можно увидеть знаменитые исторические картины «Покорение Сибири Ермаком», «Взятие снежного городка», «Переход Суворова через Альпы», «Степан Разин», выдающиеся по художественному уровню портреты, картины на религиозные сюжеты, мастерски исполненные акварели, прекрасные образцы книжной иллюстрации.

В начале выставки зрителя встречает фотоинсталляция, которая повествует историю жизни художника. Здесь можно ознакомиться с основными моментами биографии Василия Сурикова, с информацией о художественных объединениях, о связанных с мастером важных местах. Далее мы видим основную экспозицию. Василий Иванович вошел в историю русского искусства, прежде всего, как мастер монументальных полотен, поэтому на выставке и сделан акцент на такие картины как «Взятие снежного городка», «Покорение Сибири Ермаком». Рассматривая эти картины, зритель будто становится частью, участником действа, происходящего на них. Картины настолько реалистичны, что вызывают эффект присутствия. При просмотре у меня вызвали неподдельные эмоции именно эти произведения.

Хочется отметить интересное, нестандартное размещение этюдов художника к картине «Боярыня Морозова» – на стене-инсталляции. Этюды размещены на черно-белом фоне репродукции, которая выполнена в натуральную величину картины. Это позволяет сравнить этюды с готовым произведением, увидеть, как менялся замысел художника во время работы.

Также на выставке зрители имеют возможность сравнить два разных варианта картины «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге», ранний и поздний. Ранняя версия картины хранится в Красноярском художественном музее имени В.И. Сурикова, а поздняя работа содержится в фондах Русского музея. Эти варианты разные по световому решению, по наполненности красками, по настроению. По этим работам можно увидеть некое взросление художника.

Интерес представляет и отдельный раздел выставки, который посвящен известным полотнам, передающим Библейские сюжеты и церковные темы. Особое внимание заслуживают большие полотна художника – «Милосердный самаритянин» и «Благовещение», привезенные с родины Сурикова, а также картина «Исцеление слепорожденного» из коллекции Церковно-археологического кабинета Московской Духовной Академии. На мой взгляд, это произведение можно назвать уникальным и даже трагическим по звучанию. Оно малознакомо широкой публике, мастером создал его вследствие потрясения от горя по безвременно ушедшей супруги. В нем заложен особый смысл – отчаяние, смирение, прозрение, принятие.

Если говорить о самой организации выставки, то хочется отметить, что в залах экспозиции установлено новое профессиональное осветительное оборудование, предусмотрено акцентное освещение.