Скандинавский стиль в интерьере

ВВЕДЕНИЕ
Использование разнообразных этнических стилей и мотивов давно стало одним из возможных путей при создании дизайна и обустройстве интерьера в помещениях различных типов.
Этнические мотивы предоставляют неограниченный простор креативной мысли для дизайнеров. Именно по этой причине стоит познакомимся поближе с характерными чертами подобных стилей и возможностями их дизайнерских интерпретаций.
Согласно полученному заданию необходимо рассмотреть один из этнических стилей в интерьере и провести анализ интерьера одного из кафе Саратова. Для выполнения полученных заданий был выбран японский стиль, а в качестве объекта для анализа было выбрано кафе японской кухни.
Япония всегда поражала остальные страны не только уровнем технологического процесса, но и своей культурой, бытом и традициями. Классический дизайн в японском стиле весьма непривычен для среднестатистического западного человека в силу его самобытности, минималистичной и особой философии присущей восточным культурам.
Воссоздать аутентичную обстановку японского этнического стиля интерьера, например, в российской квартире - довольно проблематично из-за разницы культурных особенностей, климата и порядка повседневной жизни. Но, дизайнеры разрабатывают весьма удачные стилизации.
В данной работе мы рассмотрим общие для обоих случаев черты и особенности, которые, впрочем, можно свести и обобщить к лаконичности пространственных решений, естественности используемых форм и характерной цветовой гамме.

1. Японский этнический стиль в дизайне
1.1. Философия стиля
Восточная культура вообще и японская в частности привлекают нас своей непохожестью и загадочностью. Для Японской философии характерно сосредоточение на внутреннем мире, неподверженность суете внешнего мира, способность видеть прекрасное в простом, естественная простота.
Отсюда основной принцип в интерьере японских жилищ – много свободного пространства, минимум вещей (минимализм). Лаконичность и естественность традиционных интерьеров в японском стиле подчёркивают его философскую составляющую.
В восточной философии большое внимание уделено простоте и уменьшению хаоса. Чтобы обеспечить простой фон, выбирают ней тральные натуральные цвета. Хотя цвет не является столь же важным, как структура интерьера в целом.
Главная задача – создать ощущение геометрического порядка. При этом решения в интерьере принимаются, основываясь на одном сильном цвете или текстуре. Отдаётся предпочтение чистым цветам.
В этом японский стиль очень похож на минимализм, который не приемлет присутствие лишней мебели и декора. Аскетизм чётко прослеживается в каждом дизайне, созданном по канонам японского стиля.
В интерьере присутствует исключительно необходимая мебель, а всё, что можно скрыть от посторонних глаз, прячется за ширмами и в шкафах. Благодаря такой остановке в комнате создаётся ощущение свободы, простора и порядка. При этом внимание уделяется созданию атмосферы, которая всячески обеспечивает гармонию.

1.2. Используемые материалы, текстуры, цвета
Философия японского дома тесно связана с природой, как минимум с точки зрения материалов, цвета, композиции. В японском интерьере использование металла сведено к минимуму, он появляется только в виде необходимых мелких аксессуаров.
Причина очевидна: Япония небогата металлосодержащими ископаемыми, а влажный климат вызвал бы довольно быстрое разрушение ржавчиной всех металлических конструкций. Также не стоит использовать современные материалы, такие как пластик.
Кроме того, концепция японского стиля строится на абсолютном единении с природой. Японцы черпают вдохновение во внешнем мире, созерцая и используя естественную красоту для оформления своих домов.
Дизайн в японском стиле, словно отражение пейзажа за окном: аккуратный и гармоничный. Большое значение придаётся экологичности, натуральности, поэтому для этого направления характерно использование натуральных материалов в отделке.
Самые распространённые японские текстуры и материалы: кедр, рисовая бумага, клён, бамбук, камень и плетёная лоза. А также раскрашенный шёлк, маты татами на полу.
В японском интерьере преобладают: кремовый, бежевый, светло-серый, серо-зеленый, белый и древесные оттенки, а чтобы создать минимальный контраст в помещении, можно использовать красный и черный цвет.

1.3. Отделка в помещении
Потолок лучше сделать светлым, если помещение низкое, темным, если высота потолков не менее 3 м. Отделка не может быть однообразной и пустой. Обязательно присутствуют балки, перекладины. Их монтируют с соблюдением правил строгой геометрии. На потолке должно быть хотя бы минимальное обрамление. Цвет рам (балок) всегда контрастный – темный или светлый.
При отделке стен японский стиль не требует применения ярких красок, масштабного контраста или абстрактных фотообоев. Стены выполняет по принципу соблюдения гармоничного контраста. Большую часть площади следует отдать на пастельные тона. Поверхность должна быть матовой.
Цвет ниш в стенах точно совпадает с цветом стен. Но декор и полки могут быть контрастными. Например, стены светлые, ниши в них того же оттенка, а вот полки из темного дерева и декор красный, ослепительно белый или серый.
Рисунок №1 - Интерьер в японском стиле

Пол выполняется из следующих материалов: Дерево (в основном в коридоре и на кухне); Циновка татами, которая применяется в остальных помещениях, но под строгим правилом: «квадратики» расположены так, так что углы не должны вместе, так как, согласно японским верованиям, это может принести несчастье в дом; Камень (допустимо использовать имитацию).
Полноценные двери обычно не используются. Интерьер в японском стиле ограничивается перегородками и ширмами. Например, используются легкие раздвижные двери-перегородки из бумаги и бамбука (седзи).
Общий принцип горизонтальности внутренних помещений, предпочтение дерева камню, малое количество изделий из металла, легкость и открытость зданий – этой эстетикой японцы обязаны не только влажному и жаркому климату, но и землетрясениям, часто случающимся на островах.
Рисунок №2 - Интерьер в японском стиле

1.4. Мебель и вещи
Минималистский подход применяют и к мебели. В Японии стремятся мебель сделать многофункциональной. Например, футон (матрац, применяемый вместо кровати), используют для сидения и для сна.
Мебель должна быть простой геометрической формы, к тому же небольших размеров. Применяют натуральные материалы. Очень часто используется мебель из бамбука. Японская мебель притягивает своей простотой, лёгкостью и изяществом, а также, что немаловажно, мобильностью.
Один из главных предметов — это татами, циновка из соломы. Она не так уж мала, традиционный размер составляет 2 квадратных метра, а меняют их обычно один раз в два года. Если положить на циновку футон, то получиться удобная и лёгкая кровать, которую можно легко убрать в любой момент.
Рисунок №3 - Матрас «Футон», японский

Стоит заметить, что характерная особенность традиционной спальни в японском стиле — это отсутствие полноценной кровати. Роль спального места играет мягкий матрас-футон, который японцы расстреливают перед сном на полу и убирают с восходом солнца, освобождая место в комнате.
Если такой вариант кажется неприемлемым при создании интерьера в японском стиле, то вместо футона можно использовать низкую кровать простой формы с деревянным основанием.
В традиционном японском доме обязательно был очаг, подушки для сидения и низкий столик. Традиционные японские столики весьма универсальны: они одновременно выполняют функцию обеденных и декоративных. Обычно, сидят вокруг них либо на подушках, либо на особых стульях без ножек, но также можно обойтись и без всего этого – сидя просто на полу.
Посуда и вещи хранились в шкафах, которые могли быть встроенными в стены, и даже в пол, а также в специальных стенных нишах (шигай-дана).
Рисунок №4 - Японский столик и специальные стулья

Шкафы в японском интерьере, как правило, встроенные либо находятся за отдельной дверью. Весьма распространены были дорожные сундуки и передвижные комоды, на колёсиках, шкафы-лестницы, буфеты – всё это традиционная мебель тансу (мебель, появившаяся до первой половины XVII в.,т. е. эры Эдо).
Рисунок №5 - Традиционная мебель тансу
Эти предметы обстановки были достаточно дорогими и украшались ковкой, лакировкой и изготавливались из ценных пород дерева. По отделке можно было определить социальное положение владельца, ведь изначально такую мебель могла иметь только знать.
Что касается материалов, то излюбленными породами дерева для мебели были хиноки и суги, а также прочные породы тростника. Ящики и комоды изготавливали из дерева кири, поскольку оно хорошо впитывает влагу.
Сейчас особенно популярна мебель из антикварного дерева тика, поскольку оно обладает прекрасным запасом прочности. Из него делают столы, рамы, скамьи, ширмы, а также используют в декоре столиков, кроватей, комодов, светильников, шкафов, потолок и других вещей.
В помещениях, стилизованных под японский стиль, отсутствуют громоздкие и массивные комоды, кресла, платяные шкафы и трюмо. Прикроватной мебели свойственны простота и небольшие габариты. Обивка мягкой мебели должна быть натуральной и прочной (кожа, замша, хлопок).
Рисунок №6 - Бонсай в интерьере

В аксессуарах интерьера не допускается ничего лишнего и непродуманного. Японские бумажные веера, керамические вазочки, изящные шкатулки, оригинальные нэцке занимают строго определенные места. В качестве украшения могут использоваться традиционная икебана или же маленькие деревца бонсаи.
Иероглифы - почти неизбежный атрибут оформления жилья «под Японию». Поклонникам этого этнического японского стиля производители предлагают декоративные комплекты постельного белья, скатерти, портьеры, покрывала, украшенные иероглифами и другими стилизованными национальными рисунками.
Впрочем, Японцы считают: для того, чтобы положительная энергия могла свободно перемещаться, необходимо пустое пространство. Ничего лишнего, все вещи должны носить утилитарный характер.
1.5. Свет в интерьере
Внешний вид и расцветка светильников не должна кардинально выделяться на фоне спокойного дизайна помещения. Важной особенностью освещения является использование источников рассеянного, а не направленного света.
Для источников света часто используют абажуры из рисовой бумаги простых форм делают свет мягким и рассеянным. Такой свет зрительно раздвигает пространство. Отсюда особенно щепетильный подход к дневному свету и источникам освещения.
То, что сейчас пользуется популярностью у европейцев и проходит под названием «японский светильник» – конструкция из бумаги и металлического каркаса, а на деле очень важный элемент интерьера. Эта лампа называется «акари».
Создана она была еще в 50-х годах прошлого века и на самом деле служит не столько для освещения, сколько для того, чтобы подчеркнуть полумрак. И, разумеется, ни о каком металле в оригинале не могло быть и речи: бамбук и настоящая рисовая бумага васи, слабый свет и матовость.
Свет должен быть мягким. Полутьма успокаивает и придаёт помещению загадочности. Лучше всего использовать бумажные абажуры. Освещение интерьера в японском стиле спокойное и приглушённое, потому что оно должно расслаблять и способствовать отдыху.
Лампы и бра, расположенные в разных уголках комнаты, призваны менять восприятие интерьера, освещать конкретные предметы или зоны. Такой прием визуального зонирования очень важен для помещений с открытой планировкой.
Можно сказать, что с помощью осветительных приборов создают такую подсветку, словно комната наполнена внутренним свечением.

2. Анализ дизайна интерьера суши-баров «Саюри»
2.1. Общее описание объекта анализа
Сеть суши-баров «Саюри» представляют собой кафе японской кухни, в котором можно попробовать соответствующие блюда из кухни Японии. В частности, это роллы и суши, на которых специализируются заведения сети «Саюри».
Суши и роллы — это блюда традиционной японской кухни, как правило, приготовленные из риса и различных морепродуктов, а также других ингредиентов. С начала 1980-х суши получили широкую популярность в мире.
Исходя из концепции заведения, суши-бары «Саюри» используют соответствующее стилизованное под «Японский стиль» оформление в интерьере, вывеске и рекламных материалах.
Все заведения сети «Саюри» придерживаются единого стиля, обусловленного фирменным стилем и определёнными стандартами обслуживания.
Для анализа дизайна интерьера было выбрано две точки сети суши-баров «Саюри». Первая находится в Саратове, на ул. Беговая, дом 19, а вторая находится в Энгельсе на ул. Петровская, дом 63.
Рисунок №1 – Логотип «Саюри» и слоган

2.2. Японская стилизация в интерьере суши-бара
В интерьере использованы вполне соответствующие японскому этническому стилю цвета. Создан уравновешенный контраст светлого и тёмного, разбавленный зеленью: в зале присутствует декоративная растительность.
Однако, такие материалы и текстуры, присущие японскому стилю интерьера, как натуральное дерево, камень, рисовая бумага и т.д. используются в интерьере очень скромно. Это можно объяснить их весьма дорогой стоимостью, что является важным аспектом для среднего бизнеса в условиях России.
Рисунок №7 - Стол для посетителей в «Саюри»


Стоит заметить, что в интерьере «Саюри» отказались от использования традиционной японской мебели, такой как низкие столики или подушки для сидения на полу.
Это было сделано по многим причинам. Например, в России отсутствует традиция разуваться при входе в общественные здания. Соответственно уличная грязь и пыль могут попадать на пол зала для посетителей – никто не захочет сидеть на грязном полу. Также это обусловлено холодным климатом России: в холодное время пол тоже может быть холодным и могут возникать холодные сквозняки.
Кроме того, несмотря на кажущуюся близость России к восточным странам люди в России не привыкли к использованию «низкой» японской мебели: низких столиков, подушек для сидения на полу и тому подобного. Сама идея сидеть на полу за столом может быть воспринята отрицательно.
Рисунок №8 - Зал для посетителей «Саюри»

Следует заметить, что в зале установлена достаточно большая статуэтка Будды, что можно считать немного неуместным для кафе. Кроме того, буддизм не является исконно японской религией и использование подобных украшений более логично в создании интерьеров в индийском и тибетском стиле.
Освещение в зале для посетителей вполне в духе японского стиля: благодаря бумажным абажурам свет мягко освещает пространство вокруг.
Рисунок №9 - Зал для посетителей «Саюри»

В интерьере присутствуют «лишние» детали, например, в виде некоторых фотокартин, кроме того, на восприятии интерьера сказывается недостаток пространства, ведь пространство играет главную роль в интерьере, выполненном в японском этническом стиле.
Стиль интерьера суши-бара «Саюри» очень близок к популярному «минимализму», что выражается в использованных материалах. Также заметны элементы стиля «лофт», что выражается, например, в наличии в интерьере «кирпичной» стены, окрашенной в белый цвет.
Рисунок №10 - Барная стойка «Саюри»

Однако, нельзя сказать, что интерьер суши-баров «Саюри» имеет полноценный этнический японский стиль, но можно говорить о вполне успешной стилизации и адаптации к российскому потребителю, с учётом нестабильной и тяжёлой экономической ситуацией, наблюдающейся в стране в течении последних 20 лет.

3. Разработка упаковки в японском стиле
3.1. Проработка концепции будущей упаковки
Исходя из специфики бизнеса (суши-бар) «Саюри» может проводить различные акции, мероприятий и праздников, в ходе которых организаторы могут дарить подарки и сувениры участникам.
Было решено разработать «фирменную» упаковку для данных целей в японской стилистике в форме пакета, при этом основываясь на фирменном стиле «Саюри».
Однако, ради снижения расходов, такой не должен иметь дополнительных элементов: пластиковые или верёвочные ручки, заклёпки и так далее. Соответственно, пакет должен быть выполнен исключительно из бумаги.
Такая упаковка должна быть дешевой, простой в изготовлении и удобной в использовании. Простая коробка не подходит для этих целей, так как будет выглядеть не вполне уместно.
Поэтому было решено сделать своеобразный бумажный пакет с логотипом «Саюри», соответственно такой пакет из плотной бумаги отлично подойдет в качестве как брендированной подарочной упаковки.
Исходя из этого, была придумана более сложная конструкция с крышкой и подобием ручек. Однако для её сборки будет необходим клей, предпочтительно клей ПВА.
В дизайне будущего подарочного пакета могут быть использованы надписи (например на русском) стилизованные под японские иероглифы, сами иероглифы, традиционные для японского искусства животные (журавль, карп, лисица и тд), традиционные для японского искусства растения (бамбук, сакура и тд). Следует учитывать тенденции простоте, присущие японской стилистике.

3.2. Создание упаковки в графическом редакторе CorelDraw X7
Разработка любого дизайн-продукта — это очень увлекательный, интересный и технологичный процесс. Согласно полученному заданию в рамках курсовой работы, необходимо разработать упаковку в этническом стиле Японии.
Для создания электронного макета будущей упаковки был выбран графический редактор CorelDRAW X7, который предназначен для работы с векторной графикой и является несомненным лидером среди аналогичных программ.
Популярность CorelDRAW объясняется большим набором средств создания и редактирования графических образов, удобным интерфейсом и высоким качеством получаемых изображений.
Данный графический редактор предоставляет все необходимые инструменты для продуктивной работы современного дизайнера. Интуитивно понятные инструменты CorelDRAW для векторного иллюстрирования и макетирования страниц позволяют создавать великолепные дизайнерские решения.
Рисунок №11 – Скриншот разработки

Исходя из стилистики некоторых направлений изобразительного искусства Японии, а также тенденций к минимализму, было решено использовать в дизайне силуэты таких типичных для оформления и дизайна в японском стиле вещей: журавль, ветка цветущей сакуры, бамбук. Также использованы силуэты суши-роллов. Данные объекты стилизованы и обработаны в векторной графике.
Благодаря векторной графике пакет можно будет распечатать на бумаге любого формата и вырезать, в том числе, вручную, а после склеить. Изначально предполагается, что данный пакет будет печататься на листах формата А3.
Из-за сложности конструкции, печать на меньших форматах нецелесообразна, так как такой пакет будет трудно собрать, а также он будет слишком мал. Однако, главным достоинством разработанной упаковки является её простота и дешевизна.
Рисунок №12 – Мокап упаковки

ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Мода на все японское – уже не новинка. Сегодня трудно найти человека, который не представлял бы себе, что такое японский стиль в интерьере.
Но не все знают, что к минимализму Япония пришла не только в погоне за эстетикой. Стремление к простоте и функциональности, которые являются основным принципам японского домоустройства это отнюдь не дань моде, а следствие истории и национальных особенностей страны восходящего солнца.
Японский стиль интерьера отлично подходит для людей, скромных в быту, умеющих ценить природную красоту и простые вещи. Лаконичность и упорядоченность японского стиля по достоинству оценят утомленные жители больших городов. Ну, а поклонники японского образа жизни и вовсе не откажутся от такого интерьера своего жилья.
Японский этнический стиль можно назвать минималистичным, аскетичным и утилитарным. В нём гармонично сочетаются простота и изящество, единение с природой, простор.
В практической части данной работы описано процесс разработки упаковки в виде подарочного пакета в японском этническом стиле для суши-бара «Саюри».
Соответственно, результатом курсовой работы стала данная упаковка, которая может быть использована качестве контейнера для каких-либо мелких подарков, при проведении маркетинговых мероприятий, рекламныйх и благотворительных акций.
Список использованной литературы
Елисеев В., Елисеев Д., Японская цивилизация, Екатеринбург, 2005 г.
Николь Графический редактор CorelDRAW 4.0 / Николь, Альбрехт Наташа; , Ральф. - М.: Эком, 1994. - 384 c.
Кофман В.Л., Рысин Н.Г., Япония. Карманная энциклопедия,М., 2000 г.
Чхартишвили Г., Мир по-японски. Сборник статей, С-П., 2000 г.
Браиловская Л.В., Дизайн интерьера в восточном стиле, М., издательство «Феникс», 2004 г.
Guntli, R. va-25 Living in Japan / Японский стиль / Guntli R., Kerr A.. - М.: Taschen, 2013.
Левин, А.Ш. Самоучитель CorelDRAW / А.Ш. Левин. - М.: СПб: Питер, 2005. - 205 c.
Мещеряков, А.Н. Книга японских символов. Книга японских обыкновений / А.Н. Мещеряков. - М.: Наталис, 2007.
Соколов-Ремизов, С.Н. Гармония мироздания. Японский художник Томиока Тэссай / С.Н. Соколов-Ремизов. - М.: Прогресс-традиция, 2005.
Живопись Японии. - М.: Изобразительное искусство, 1988.
Забозлаева Т. Символика цвета.: Невский ракурс. 2011.
Рисуем на компьютере в CorelDraw. Ковтанюк Ю.С., 2008, ДМК Пресс
Миронов CorelDRAW 12. Учебный курс / Миронов, Дмитрий. - М.: СПб: Питер, 2004. - 425 c.

ПРИЛОЖЕНИЯ
Приложение №1

Приложение №2